Er ist einer von feinsten Künstlern dieses Landes, dennoch Arbeit ist Jan.-Senbergss vermutlich - gewusst besser, als er ist und es kaum überhaupt, schreibt Elisabeth Wynhausen bekannt | 19. April 2008
JETZT und dann streckt ein Besucher zur Kunst-Galerie von NSW über der Seilsperre, um an einem zerknittert, Barrel-chestedmann in einer Indigo-blauen Jacke und an den Jeans zu blicken. Es ist der Tag, bevor die eröffnung einer Ausstellung seiner Arbeit, aber niemand scheint, Jan. Senbergs zu erkennen, einer der vordersten Künstler der Nation. Für sein Teil wandert Senbergs von einer Arbeit zu anderen und erwägt Siebdrucke, die er so vor langer Zeit bildete, dass, sie in einigen Fällen zu sehen wieder wie die Begegnung einer Erscheinung ist.
Senbergs mit seinem Observatorium mit harten Rändern, auf Erscheinen an der Kunst-Galerie von NSW. Abbildung: James Croucher
Senbergs ist für kiesige städtische Bilder wie den hervorragenden Eingang am bekanntesten, Liardet, eine zu tragen seiner vielen Anstriche und Zeichnungen von Portmelbourne. Aber Kurator Hendrik Kolenberg entschied, das Erscheinen auf den Siebdrucken Senbergs zu gründen, das früh gebildet und sagte: „Ich möchte anlaufen, wo Sie anfingen.“
Senbergss Anfänge als Künstler sind unwahrscheinlich. Während andere Künstler, die zum Vorderteil in den sechziger Jahren, wie Peter-Stand, Robert kamen und Tal Hickey hebt, erforschten abstrakte Kunst, er war in einer Fabrik erlernend, wie man die Werbung der Plakate ausbreitet. Er geworden ein Lehrling Handelsc$schirmdrucker und einen Anschluss mit Kunst geschmiedet, die ihn in der gutstelle stehen, als Knallkunst im Siebdruckverfahren herstellende Techniken in das Mainstream holte.
Nicht dass er ein Teil von ihm war. Stattdessen sind einige seiner Siebdrucke von den frühen sechziger Jahren, also dunkel und düster, mag Senbergs scherzen, dass sie früher seiner „Welle-einfetten Zeitraum“ gehören.
Es ist verlockend, tief liegende Angst in jedem dunklen Klecks zu erkennen. Senbergs war in Lettland 1939 geboren. In den chaotischen letzten Jahren des Zweiten Weltkrieges sah er seinen Vater, der von den lettischen Parteigängern geschossen, die zur Tür ihres Hauses im Wald gekommen. Er war fünf. Wie Buchstaben in grimmigen Märchen, flohen er, seine Mutter, Großmutter und kleine Schwester über den Schnee in einem Pferd und in einer Karre.
1950 nach fünf Jahren von über vertriebenen Personen zurückgestellt werden in den verschiedenen Teilen von Europa, kampieren sie ankamen in Melbourne. „Ich sollte total geschraubt werden-oben, annehme ich e,“ sagt er. „Es war ein rauer Anfang.“
Reizend, während er, bedrohliche Anwesenheit in seinen frühen Werken zu sehen sein kann, kann ein zweiter flüchtiger Blick die Verspieltheit auch aufdecken, die ihnen zugrunde liegt. Stoppend vor einem grau-getonten Siebdruck von drei geometrischen Formen, um bis eine zu zeigen, die scheint, einen kleinen Bissen gehabt zu haben, der aus ihm heraus genommen, sagt Senbergs, dass er gehen an der Ernsthaftigkeit von Farbe-auffängt die Bewegung hatte, welche zu dieser Zeit die Kunstwelt fegt.
Er ist autodidaktisch. Er kam nicht in Kunstakademie. Er ging nicht zu den Zeichnungskategorien. Stattdessen verließ er Schule, um einen Handel zu erlernen und offiziell wurde ein Künstler, sobald er seine Lehre beendete. Aber er scheint, festes zu seinem eigenen Weg zu haben sogar dann. „Ich wollte keinen bestimmten Kunstbewegungen anschließen, wollte ich gerade gehen meine eigene Weise,“ sagt er.
Don Watson, ein naher Freund, Produkteinführungen schreiben das Erscheinen an der Galerie der Next day mit einer Rede, die sorglose Anmerkungen über Senbergss profunden Obstinacy umfaßt.
Er jedoch so Strong-minded auch ist scheint Senbergs endlos neugierig, als ob, was um die folgende Ecke ist, ihn noch überraschen können. Vor eine große Arbeit heraus überprüfend, sah er zuletzt ausgestellt, wann sein dann Händler, Rudy Komon, ein großer Einfluss auf ihn, sie in seinem Paddington gezeigt, Sydney, Galerie vier Dekaden, er sinnt: „Das die Sache über das Ganzerscheinen ist. Wenn Sie diese Sachen betrachten, gesehen Sie für eine Weile… Sie nicht, neu zu bewerten, wo Sie stehen, und möglicherweise, wie Sie fortfahren.“
Senbergs hatte seine erste Ausstellung in Melbourne 1960, das Jahr, das er das Handelsim Siebdruckverfahren herstellen beendigte, aber sein Eifer aussieht fast undiminished st. Ich getroffen vorher Senbergs und seine Frau, Helen Beresford, auf einer Reise nach New York 2006; wir wanderten durch die Stadt von Brooklyn in das Brooklyn-Museum, in dem der Künstler von einem Anstrich zu anderen schossen, so geöffnet zu den Ideen, die Eindrücke und die Erfahrungen, wie er gewesen sein muss, da ein Lehrling von 16 oder von 17, wer bereits ihn kannten, nicht sein Leben verbringen möchte Plakate für Bahnhöfe ausfallend, weil er ein Künstler sein wollte. „In meinem späten Teenager war es diese romantische Sache,“ sagt er.
Sein Interesse an der Kunst ausgelöst von den Künstler Leonard-Franzosen, kurz ein Ersatzlehrer Senbergss an der Highschool, Richmond-Technologie. Ein Tagfranzösisches produziert drei Postkarten, eine eines Cezanne Anstriches von Mont Sainte-Victoire, eine eines Heiligen EL-Greco und einem Drittel von Rousseaus schlafendem Zigeuner, ein Liebling Senbergs geht noch, in das Museum der moderner Kunst zu sehen, wenn er in New York ist. „Das Sehen jener drei Postkarten zeigte mich, dass es eine andere Welt über den üblichen Schokoladekasten Landschaften hinaus gab und die üblichen Plakate,“ er sagt.
Er verursacht so bedeutendes eine Arbeitsgemeinschaft in den Jahren seit dem, die Patrick McCaughey, Autor der Reise und des Landungsorts: Die Kunst von Jan. Senbergs (Miegunyah Presse, 2006) gesagt, er das Buch schrieb, weil er glaubte, dass Senbergss Beitrag zur australischen Kunst unterschätzt worden. In einem Kapitel spricht beschreibt McCaughey „Senbergs über das Land“ und es als Platz, in dem „die beträchtliche und industrielle Landschaft inländisch dreht, die Häuser der Puppe des Albtraums“.
In Moundhouse schwimmt das größte der Drucke im Kunstgalerieerscheinen, ein Haufen der Industrieabfälle gerade hinter eine Art der Bank. Von weitem aussieht es wie ein surrealer Schrank es (oder also erscheint es, wenn irgendjemandes Anstarren auf der Herstellung Näherungswerte der tatsächlichen Gegenstände aus seiner Fantasie heraus eine besteht). „Sehen, was ich versuchte, zu dieser Zeit zu tun, ich malte nicht alles, das wie eine Landschaft oder jeder bekannte spezifische Aufstellungsort oder Form war; Ich versuchte, alle diese verschiedenen Formen und Strukturen zu erfinden.“
Senbergs, bis dahin Australiens führender Printmaker, silk-screening die Bilder auf Segeltuch und malte um sie. „Ich beeinflußt durch das Betrachten der verschiedenen Spitzen aus Zeitschriften und alten Stichen heraus. Ich sprengen sie und setzen sie in die Anstriche. Ich war gerade Art sie alle, diese Bilder und Umwandlung oben essen sie in meine eigenen Bilder.“
Es gibt andere im Siebdruckverfahren geherstellte Bilder der Dämme des Rückstands, die Anblicke einer albtraumhaften Welt sein können, wohin alles, um zu veraschen und muck gedreht. Was auch immer die gewundenen Anschlüsse zwischen Erfahrung und Fantasie, Senbergs der einfachen Erklärung widersteht.
„Ich kann nicht sagen, weil Sie dunkle Abbildungen malen, Sie bin ein dunkler beunruhigender Buchstabe.“ Er zweifellos schaut nicht das Fach. Stattdessen hat das gesellige, fest konstruierte Senbergs den leuchtenden Teint eines Mannes, der ein gutes Glas Rot mag.
Entsprechend Watson ist die wesentliche Sache über Senbergs, dass „er vom schrecklichsten Unglück des 20. Jahrhunderts verdrängt“. Das fünfjährige sieht seinen Vaterschuß, fliehen er und seine Familie durch das geverwüstete Land, in dem die deutschen und russischen Armeen noch am Krieg sind, dann verbinden die zackigen Armeen der Flüchtlinge in den DP-Lagern. Aus allem heraus, das, sagt Watson, kommt ein vivant Bon.
Persönlich ist Senbergs so herzlich wie ein Landarbeiter in einem Anstrich durch einen alten Meister. Wenn er gefragt, ob die grässlichen Erfahrungen seiner Kindheit einen Schatten über ihm geworfen, zugesteht er bloß eher milde r, dass es ein rauer Anfang war. Seine Mutter zurückgewann nie, jedoch jedoch.
„Ich nahm sie in und aus Geisteskrankenhäusern,“ sagt er. „Sie lebte ein gequältes Leben. Es anfing wie das s. Eine der Sachen, die Sie tun mussten, Sie, musste entgehen von, wem Sie waren.“
In den fünfziger Jahren in Richmond, erwartet ein Arbeiterklassevorort, der dann mit Fabriken punktiert, die Jungen, die Schule bei 14 oder 15 verlassen, um Händlern zu stehen. Senbergs sträubte. „Ich wurde ein Schirmdrucker einfach, weil ich versuchte, künstlerisches etwas zu tun,“, das er Kolenberg erklärte, älterer Kurator der australischen Drucke, der Zeichnungen und der Watercolours am AGNSW.
Er hing um die Kunstszene und traf Mitkünstler in den Innenstadt Pubs wie dem Reisenden und die kontinentalen, die seit dem demoliert worden. Er werden gute Freunde mit den Künstlern, die Brack beträchtlich älter als er, vornehmlich Fred Williams und John sind. „Auf eine Art, welche die Pubs Ihre Ausbildung, weil Sie alle diese Künstler und andere Leute treffen,“ er waren, sagt.
Tatsächlich erkannt die Qualität seiner Arbeit fast von Anfang an. Er gewann Kunstpreise, bis er in seinem frühen 20s war und bald eingeladen, um Kunst an RMIT teilzeitlich zu unterrichten, das ihn zurück geklopft, als er zutraf, um ein Kunststudent zu sein. Diese köstliche Ironie zusammengesetzt stliche, als die gleiche Anstalt ihm ein Ehrendoktorat nachher zusprach. Schließlich 1989, war der Junge, der verlassen, Schule bei 15 ein Gastprofessor im Stuhl des australischen Studien atHarvard.
Vor „er ist über australische Kunst, sehr kenntnisreich“, sagt Watson, der zuerst ihn ungefähr 20 Jahren traf. Sie standen Freunden sofort. „Er ist gerade schrecklich, mit, mit diesem etwas ikonoklastischen Gehirn zu sprechen.“
Es gibt autodidaktische Leute, deren grenzenlose Begeisterung für das Lernen ein wenig unterschiedsloses ist. Demgegenüber erreicht Senbergs, ein alles fressender Leser, auf eigenwilligen Stücken Geschichte und vergessenen Buchstaben zu landen, die plötzlich und unerwartet gekommen zum Leben in seiner Arbeit.
Der Eingang, zum von Liardet zu tragen, das das AGNSW 2001 kaufte, ist einer einer Reihe Anstriche, die er für Liardet nannte, ein vergessener Buchstabe Senbergs, das auf zufällig chanced ist. „In kaufen Fisch und auf einem Kalender dort waren dieses reizende kleine Watercolourbild von frühem Portmelbourne, das von diesem Mann gemalt, der Wilbraham Liardet,“ angerufen, sagt Senbergs, das die Stunden verbringen, die um den Bereich wandern, der innen es allen nimmt.
Er überprüfte ihn heraus, gefunden, dass einige seiner Watercolours in der viktorianischen Zustand-Bibliothek waren und dass Liardet, das einen Fährbetrieb dort 1839 begonnen, der erste weiße Siedler in Portmelbourne war. Tatsächlich gelandet Senbergs und seine Familie in Portmelbourne in ihrer Umdrehung 1950.
Die PortLiardet Anstriche markierten auch eine andere Entwicklung in seiner eigenen Arbeit. In seinem, das verursacht er im Siebdruckverfahren herstellt, die Bilder, die auf einer eingebildeten Welt basierten. Lang bestätigt als einer der feinsten Zeichner des Landes, verlassen er im Siebdruckverfahren herstellende Jahre, bevor er nach Antarktik 1988 reiste, eine Reise, die eine beifallswürdige Reihe Anstriche seiner sublim unheimlichen Landschaft anspornte. Seine Anstriche abgeleitet direkt von der Welt um ihn n: die Verrottungfabriken, -mühlen und -Slipways von Portmelbourne oder Stahlmühlen und -kais von PortKembla in NSW, das Thema des Triptychons, das Samstag Abend um die Kembla Skulpturen auf, auch eingeschlossen im Erscheinen fährt. Angespornt durch Besonderheiten wie die verlassenen, beleuchteten-oben Smokestacks von PortKembla, verursacht er irgendwie Arbeiten, die einen Platz stärker erwähnen, als bloßer Realismus könnte überhaupt.
Kolenberg sagt: „Wenn er ein Bild jetzt konstruiert, rekonfiguriert er es, also können Sie es von jedem Winkel sehen, nach innen und heraus.“
Die Zeichnungen und die Anstriche umwandeln „Senbergs Welt“ in, dicht verwirklichter Anblick insgesamt zufriedenstellen vom Land k, das er so schnell angenommen, wie er könnte.
Er begann, zu verursachen, was er Kartographieabbildungen, bemerkenswerte Luftaufnahmen von Melbourne und von Sydney nannte, Wollongong und die Überseestädte er und Beresford besichtigt auf ihren Spielräumen. Beide heirateten vor, haben sie fünf Kinder zwischen ihnen und gewesen zusammen seit den siebziger Jahren. Beresford ist dort jeder Schritt der Weise und findet noch überrascht durch einige der Anstriche, die auftauchen. Der häufig Antrieb zwei durch das Otways, zu ihrem Weekender am Aireys Eingang. „Jan. fährt immer,“ sagt sie. „Wir einsteigen in die Landschaft ir und er scheint nie, sie zu betrachten viel. Aber er muss sie in der Zeit nehmen. Kommen heraus diese Abbildungen, die einlassen alle Details.“
Zurück am AGNSW, sinnt Senbergs noch über das Sehen der Arbeiten, die er nicht in Jahren betrachtet.
„Sie denken, tun sie Fastfood-? Wenn sie Fastfood- tun, sind Sie sehr glücklich,“ er sagt. Und wenn sie nicht tun? Er lacht herzlich. „Wenn sie nicht tun, gehen Sie Art von ruhig weg.“
Jan. Senbergs: Von Screenprinter zum Maler an AGNSW bis zum 25. Mai.
Bericht Sebastian-Smees -- Seite 18
